Pop’up Artistes
Un rendez-vous créatif incontournable !
Plongez dans l’univers de la création artistique au Salon Habitat d’Angers avec un espace unique : le Pop’Up Artistes ! Cet espace dédié aux talents locaux et régionaux offre une immersion artistique où peinture, photographie et dessin s’entremêlent pour vous proposer une expérience enrichissante. Que vous soyez passionné d’art ou en quête d’inspiration pour personnaliser votre intérieur, le Pop’Up Artistes est une occasion parfaite pour découvrir et acheter des œuvres originales et échanger avec leurs créateurs.
Au-delà de la simple exposition, le Pop’Up Artistes est un espace interactif pensé pour éveiller la curiosité, stimuler la créativité et encourager les échanges. C’est l’endroit idéal pour rencontrer des artistes passionnés, comprendre leur démarche et s’inspirer de leurs univers variés pour vos propres projets de décoration. Les œuvres exposées sont sélectionnées pour leur qualité et leur authenticité, reflétant des approches et des sensibilités uniques qui apporteront une touche personnelle à chaque intérieur.
Appel à Artistes 2025
Vous souhaitez exposer vos œuvres au Salon Habitat 2025 ? Participez à l’appel à artiste pour tenter de remporter un stand ! Les candidatures seront ouvertes du 15 mars au 15 mai 2025.
Les artistes 2024
Passionnés et créatifs, 7 artistes ont été sélectionnés pour exposer au Salon. Ils proposent une exposition de leurs oeuvres, provenant d’univers différents. Peinture, photographie, dessin, ce sont les créations du Pop’Up Artistes 2024 !
Dany CHARRIER - créateur d’image - Hall Ardésia - stand n°520
Après avoir étudié les arts graphiques à l’école Brassart de Tours, Dany Charrier développe son activité artistique en exposant dans divers salons régionaux et en participant à des concours.
Il se spécialise dans la photographie, bien qu’il peigne et dessine. La photo permet d’avoir un résultat plus instantané tout en gardant les mêmes cadrages, sujets et ambiance que pour la peinture. Il interprète la réalité ou la construit.
Joëlle DELAUNAY - peintre - Stand n°519
À la suite d’une licence en Arts Plastiques et d’une année aux Beaux-Arts d’Angers, Joëlle Delaunay commence son activité professionnelle en exposant de façon personnelle ou collective et en animant régulièrement des stages et cours de peinture. En 2010, elle sera l’illustratrice du livre pour enfant Le Secret d’Ayorou, écrit par Véronique CHARPE et édité chez Ibis-Press.
Stéphanie CANDELIER - peintre - Stand n°500
Stéphanie Candelier a toujours aimé dessiner mais peindre est quelque chose de plus récent. Il y a un rapport avec la matière qu’elle ne retrouve pas dans son métier de graphiste illustratrice. Les séries de peinture qu’elle réalise reflètent des humeurs ou des envies du moment, comme par exemple replonger dans les dessins animés ou personnages qui ont marqué son enfance.
Jean-Pierre BREDOUX - peintre - Stand n°518
Peintre amateur angevin, Jean-Pierre Bredoux se forme à l’Atelier du château. Les rues d’Angers, les scènes rurales et le littoral breton deviennent ses sources d’inspiration, ainsi il participe également aux rencontres Urban Sketcher d’Angers. Il propose une peinture figurative et colorée, où la lumière est toujours présente.
Raphadessine - urbansketcher - Stand n°501
Autodidacte, Raphaël Guery devient Urbansketcher en 2019 : il valorise la pratique du dessin in situ d’après l’observation directe de la vie urbaine et quotidienne. Son terrain principal est la ville d’Angers, où il exprime son art à sa manière : un trait fin, des dégradés gris et une seule touche de couleur.
Les portraits réanimés - Dominique ROUX - Stand n°503
Dominique Roux travaille sur des photos anciennes (portraits sépia ou noir et blanc). Elle travaille sur des portraits car ils lui racontent leur histoire, qu’elle traduit avec sa broderie, ses fils, sa colorisation et son collage. Chaque photo est donc unique, comme les personnes qui s’y trouvent, et ont un jour, posé pour le photographe. Pour elle, ils sont tous beaux, même ceux qui paraissent cabossés, anxieux, tendus ou tristes. Ayant beaucoup de respect pour eux, elle espère leur rendre hommage en les rendant encore plus beaux, plus heureux, plus détendus, plus coquins, plus vivants.
«De la danse à la peinture, il n’y eut qu’un pas» - Florence GUICHARD
C’est dans cette vieille maison acquise en 2015 que Florence, FLOGAART, a découvert l’atelier de peintre sculptrice de l’ancienne propriétaire ainsi que de vieux livres et revues dévorés par le temps. L’impossibilité de danser, de créer, par le biais du mouvement, l’ont naturellement poussée à poser, à coller des mots (tirés de ces ouvrages) de jolis mots, des mots porteurs de sens pour elle . Une nouvelle passion était née.
Aujourd’hui, elle décline ce travail artistique autour de la récupération en peignant des objets du quotidien, en y associant du collage de papier et laisse toujours en parallèle «parler les p’tits papiers».
